Szok i magia, niczym jak Majk & Shaq.
Wchodzimy w 2025 jak na parkiet z alley-oopem Michaela Jordana lata temu. Trendy graficzne idą w śmiałe ruchy: brutalizm, 3D, motion, ziarno, tekstury, AI wspierające, nie zastępujące.
Co się dzieje w 2025? Oto główne trendy:
1. Brutalizm i anti‑design: surowo, brudno, w obronie uwagi
Brutalistyczne projekty krzyczą – ostre kolory, asymetria, typografia łamiąca reguły. Estetyka “brzydka, ale odważna” działa jak magnes. To trend idealny dla marek wyłamujących się ze schematów. Brudny, prawdziwy i energetyczny – dokładnie to, co kochamy w Lab360 (i Michael Jordan dunkujący na ścianie).
2. Motion‑first i mikroanimacje
Statyczna grafika odpada. Ruch przyciąga uwagę, buduje emocje i wspiera konwersję. Od animowanego logo po interakcje na scroll – projektanci traktują motion jako podstawę, nie ozdobnik.
3. 3D i design immersyjny
Płasko to dla mięczaków. 2025 to przestrzeń, faktura, objętość. Nawet logotyp może wskoczyć w trzeci wymiar. AR/VR, płaskie UI zamienione w designerskie doświadczenie. Projektanci używają narzędzi jak Spline, Adobe Dimension by wydobyć głębię i dotyk w brandingu.
4. Teksturowane ziarno – niedoskonałość ma pazur
Flaty? Nudne. Teraz gra jest w naturalnych szumach, teksturach, filmowym ziarnie – dodającym ciepła i autentyczności. To przeciwwaga dla idealnego, sterylnego AI obrazu. Design z duszą jest bardziej rozpoznawalny, bardziej ludzki.
5. AI jako kreatywny asystent, nie dyktator
AI generuje wariacje układów, palety kolorów, mockupy. Ale to człowiek dodaje emocję, przesłanie i strategię. W Labie korzystamy, ale rządzi kreatywnie – to wciąż my mamy czarować odbiorcę, nie algorytm.
6. Głośny minimalizm i kontrastowe zestawy
Minimalizm poszedł na siłownię. Mniej, ale mocniej. Ostre, kontrastowe palety i duże elementy, które wbijają się w pamięć bez chaosu. To trend wyrafinowany – i mimo to energiczny.
7. Maximalizm retro‑futurystyczny
Nie minimalizm, ale „więcej znaczy lepiej”: warstwy, detale, odwołania do retro i futurystycznych stylów. Mucha historii, wzory, narracja – to coś dla marek, które lubią zanurzyć klienta w wizualną opowieść. AI ułatwia kreowanie tak złożonych kompozycji.
8. Design inkluzywny i zrównoważony
Tworzymy dla wszystkich. Nie tylko z względu na etykę, ale także na marketing – odbiorcy chcą widzieć siebie w komunikacji. Projekt zgodny z zasadami dostępności i ekologią zyskuje zaufanie i lojalność.
Dlaczego nasza poprawka „magicznego Jordana” wpisuje się w ten klimat?
Twoja grafika – Jordan, graffiti, energia – to dokładnie ten trend: brutalizm, tekstura, retro i surowa siła ruchu. To projekt, który robi hałas – i budzi emocje. On nie jest “upiększony” – ma charakter, pazur i historię. Posadzony w tech-integracji – trochę graffiti, trochę AI retusz, ale Ty nadajesz ton. Uwielbiam tworzyć takie rzeczy – Bartek:)
Co razem może zrobić dalej, fajniej and ciekawiej?
-
Eksperymentujmy z brutalistyczną typografią i asymetrią — niech każdy element krzyczy.
-
Dodajmy motion‑design i mikroanimacje — jeśli logo nie skacze, to spadło.
-
Wdróżmy 3D w identyfikacji — nawet wizytówka może mieć objętość.
-
Stosujmy ziarno i tekstury — niedoskonałość to nowy perfekcyjny look.
-
Używajmy AI do prototypów, mockupów i palet, ale pilnuj scenariusza.
-
Jeśli klient lubi retro albo luksus — maximalizm retro‑futurystyczny odpalamy.
-
Pamiętajcie o dostępności i ekologii — sustainable design sprzedaje, bo wzbudza zaufanie.
Podsumowanie na poniedziałkowe śniadanie.
W 2025 design to nie estetyka plan B. To odwaga, ruch, surowość i technologia w jednym. W Lab360 robimy hałas już od 12 lat – idziemy pod prąd, odważnie, z humorem i bez kompromisów. Grafika Michaela Jordana przerobiona przez nas? To manifest stylu, który teraz rządzi: szalone, angażujące, niepokorne.
Piszcie, co chcecie wysadzić w powietrze. Trendy są po naszej stronie – czas je wyprowadzić na boisko.
Karolina & Bartek Lenert, Kuba, Natalia, Olena, Janek, Daniel, Paweł – Lab360. Zapraszamy
